Come archeologi del Sixties sound i nostri selezionano, spolverano e ridestano ogni singolo riverbero, ogni jingle-jangle per giungere ad un’opera finita di sfavillante intensità. Anche questo è essere rock nell’era digitale, anzi soprattutto questo lo è.
Quest’anno Rocklab si è fatta in due. Non solo ha selezionato i 20 dischi più meritevoli del 2012 ma ha anche realizzato una “Top 5 su misura” per voi, che siete Orodiscopo-dipendenti.
Sognante, ispirato, caparbio, Rover merita solo rispetto.
Laddove il panorama italiano sta riscoprendo lati cantautorali intimistici ed è sovraffollato da suoni pop per lo più simili fra loro, ecco che qualcosa si smuove. E lo fanno i Confusional Quartet, dall’alto dell’esperienza che si portano appresso con una carriera fulminea, che avrebbe dovuto andare avanti ma per volontà loro si è concessa una vacanza, lunga quanto basta per poter tornare alla ribalta e prendersi lo spazio che merita.
Un’esplosione enorme dunque per la Tempesta al Rivolta: la label si riconferma genuina, con a bordo del suo vascello artisti che lavorano in modo coraggioso e progettuale. L’imprinting musicale d’eccezione donato dal Great Complotto piu di trent’anni fa ad alcuni di loro continua a viaggiare alto
Un album eclettico e sincero, coraggioso senza dubbio, ma di certo discontinuo e carente di coesione interna. Dolce nel sentimento ma cupo di fatto: prendono il sopravvento sfumature scure, forse preannunciate in sordina dall’ultima traccia di Attento a me stesso….
Nella musica di Julia Kent l’eleganza minimale del violoncello si sposa con sottile ricercatezza all’elettronica raffinata e all’eco lontano di registrazioni ambientali, trasportando l’ascoltatore all’interno di un viaggio pregno di sensazioni, emozioni e suggestioni umane e naturali. Vi proponiamo questa interessante esplorazione all’interno del suo universo musicale, raccontato dalle parole della stessa Julia Kent, in balia della poetica dicotomia tra musica classica e contemporanea, forze della natura e contesto urbano.
Dodici cover e una voce fantastica che trasforma tutto in blues, ma mancano quelli che potremmo definire “Gli originali”. Può bastare? A voi la scelta.
Undici cover e due inediti in perfetto stile Thorn. Pop raffinato, d’autore, zero elettronica, anche gli aspetti folk trovano poco spazio, offuscati dall’ ingombrante struttura pop composta da pianoforte, dolci arpeggi di chitarra e l’intramontabile talento vocale di Tracey.
Appena ho visto entrare Mark Lanegan sul palco ho pensato non ce la facesse a finire un concerto intero. Poi s’è aggrappato con forza all’asta del microfono e ha steso tutti. Se dovessi rinascere, vorrei la voce di quell’uomo.
Quinto album in ben sedici anni, ci racconta una storia diversa. Nulla in queste tracce suona particolarmente contemporaneo, ma nulla rischia di invecchiare troppo in fretta, secondo la perduta arte del prendersi il proprio tempo.
Si, i Soundgarden sono tornati, e sono proprio loro, non la copia in trielina buona per l’incasso al botteghino.
Cari amici riprendo la rubrica Democrazia dopo qualche mese di stop, ed ancora una volta ho avuto la conferma che i grandi sono veramente grandi e i piccoli affogano in un mare misto fatto di cattivi mastering e produzioni inconsistenti, di presunzione e “giri giusti”…
i Mumford&Sons hanno delle cose da dire, le racchiudono in raffinate liriche di ispirazione biblico-letteraria, le adornano con melodie e ritmi tali da connotare genuinità in ciò che viene detto, e infine confezionano un disco che sembra progettato da un genio del marketing, ma in realtà proviene tutto dalla comunità folk west-londinese…
La Jon Spencer Blues Explosion è tornata e con grande impeto, tra sanguigne scariche di adrenalina e paesaggi obliqui anni Novanta pregni di polvere e insano r’n’r.
