Un cabaret evocativo che del liturgico rapisce il misticismo, trasponendo il tutto attraverso un piano nettamente Dark Alla luce di tutto questo non è difficile comprendere le motivazioni che hanno portato Michael Gira degli Swans ad appassionarsene.
Con III cambia dunque l’acidità del trip ma non la sostanza. L’album è un muro terrestre e monolitico, edificato nell’essenza circolare del ritmo; è un androide che cade in una trance corposa e logorante, è una ruota che gira su immensità di tribalismi sintetici tra sabbia e acqua, cielo e terra.
E’ difficile spendere ulteriori parole per un disco sorprendente che va succhiato e goduto dall’inizio alla fine. Un lavoro che suggerisce una dimensione live da non perdere, soprattutto all’interno della dimensione Festival.
Shock positivo.
Un disco molto vario e piacevole che pur non presentando picchi memorabili come nei precedenti dischi, si mantiene mediamente su un livello compositivo molto elevato.
Un viaggio Garage-Psych che attraversa cinquant’anni di musica psichedelica e la fonde in un gorgo del quale i nostri conoscono bene la profondità.
Albedo sono forse l’incarnazione più compiuta di quell’alt-rock di stampo cantautoriale presente nei già citati Elettrojoyce, o nelle pagine più plumbee di Riccardo Sinigallia, fino ad artisti come Marco Notari.
Un amore piuttosto struggente ma allo stesso tempo divertente, spassionato, erotico, rilassato, intellettuale, disperato. La nostra Susanne lo descrive musicalmente mediante una perfetta salsa Electro-Pop dalle tinte malinconiche ma incredibilmente orecchiabili.
Heterocetera, ossia ogni volta che il tuo interlocutore è il tuo oppressore, e non hai nessuna voglia di starlo a sentire. Heterocetera è avere vent’anni ed essere nero ed omosessuale in uno dei posti più storicamente segregazionisti degli Stati Uniti d’America
Niente di meno che l’Inghilterra del secondo Nuggets immersa nella Power-Pop culture con vista sul Big Sur Californiano. Roba da K.O tecnico per ogni Garage-fan.
Chitarra, voce, synth, campionatore e loop station: stratificazioni che si sovrappongono. Strutture semplici ma accattivanti, memori di un passato glorioso (Le Tigre, Cat Power) abbracciano con originalità dinamiche più recenti (Tune-Yards).
Un urticante connubio fra Hardcore, Wave, Electro punk e canzone d‘autore. Meno irruenza chitarristica e più Post-Punk, sul quarto lavoro della band prodotto ancora una volta da Daniele ilmafio Tortora
Oggi a distanza di qualche anno, l’Hardcore metallizzato degli esordi lascia magicamente il passo alla melodia, come se per tutto questo tempo una vena melodica inesplosa fosse rimasta celata fra gli accordi dei nostri.
Siamo dalle parti di Jesus Lizzard e Slint dove la spigolosità di certo Post-Rock va ad abbracciare il Noise più genuino.
Dopo una serie di pubblicazioni di nicchia (per il numero esiguo di copie ancor più che per i contenuti), un po’ confusive sebbene importanti, il primo album “vero” fotografa questo artista nell’esatto momento in cui dispiega le sue ali.
Un purista della Techno che oggi rilascia quella che è forse la summa di un percorso pluriventennale con la classe e l’ermetismo che gli compete. Undici movimenti scarnificati, che sovente impattano con la dark-wave più elettronica senza mai entrarvi in conflitto
