E anche se Amok non rivolta come un calzino l’attuale panorama musicale, è un album di ottima qualità, minimale e profondo allo stesso tempo; un’esperienza di ascolto decisamente unica, originale e appagante, che potrebbe esserlo anche per chi (a gran torto) finora si è tenuto alla larga dai Radiohead.
A cavallo fra “Sister” – Sonic Youth – ed I primi vagiti della Grunge scene, il nuovo capitolo a firma Thurston Moore non disdegna mai la sgroppata acida al limite con l’hardcore, nè tantomeno lesina sulle chitarre distorte, come una volta, come piaceva a noi durante la Teenage riot.
Prodotti da Alexander Hacke degli Einstürzende Neubauten, gli Aedi sfornano un album ben fatto e ben suonato che con la sua creatività tecnica può davvero affascinare l’ascoltatore. È come un mantra capace di creare incantesimi singolari con delle sfumature stilistiche mai banali, è un culto musicale che custodisce una magia fresca e delicata alla ricerca di fantasmi lontani.
Non basta una vocalità affascinante e melodie ben calibrate per fare un bel disco. Rachel canta come una Bat For Lashes contenuta, è il suo stile certo, ma da Natasha la separa maturità e consapevolezza, c’è da lavorare, diamole fiducia.
Gli Heaven’s Basement mettono in atto un’attualizzazione di quegli stilemi preponderanti nel periodo d’oro di certo Hard/Arena Rock dalle tinte Heavy ma con una presenza decisa di una componente pop capace di donare maggior respiro, anche commerciale.
I Palma Violets, esordienti di questo giovane 2013 portano la giusta dose di rabbia e distorsioni, scanzonati e fighetti quanto basta, il nostro gruppetto si muove tra ondate punk alla Ramones e dinamiche alla Strokes
I Bronx oggi dimostrano coraggio nell’abbandonare l’approccio Hardcore degli esordi per abbracciare un suono tanto debitore delle performance in compagnia dei Foo Fighters, quanto dell’istinto nel seguire parte della propria natura musicale
I Sadside Project hanno tirato fuori un ottimo disco, Un disco di consonanze, come già indica il titolo dell’album, Winter Whales War, melodico al punto giusto con delle piacevolissime sorprese.
Tra un po’ di Bowie, un pizzico di Elton John e ritmiche alla Stereolab, quest’esordio suona un po’ gelido – nonostante musicalmente impeccabile
La pecca più grande di “Wash The Sins Not Only The Face”, quindi, non sta tanto nei suoi effettivi limiti quanto nel far notare costantemente che avrebbe potuto essere di gran lunga migliore, fino al punto da risultare più frustrante con ogni singolo ascolto.
Con questo disco Nils Frahm toglie di mezzo tutti gli orpelli elettronici che avevano caratterizzato i suoi precedenti lavori per mettere completamente al centro della scena il pianoforte. Le composizioni non brillano per originalità ma di sicuro abbandonarsi al loro ascolto è un piacere che ha quasi del trascendente.
Cave interroga il mondo da fermo, e gli basta un attimo per scendere dalle alte vette liriche che gli sono famigliari alle derive più grette. Un disco “di parola”, da seguire passo passo col libretto dei testi davanti, ma senza sottovalutare l’anima musicale
Tre gli amori dichiarati: la trance anni ’90, l’elettronica francese e FlyLo. Flume è un esordio senza particolari pretese, sincero, ben confezionato, piacevolmente sorprendente.
Risulta quasi azzardato fare un paragone plausibile, trasparente e reale con le sonorità di New Brigade. You’re Nothing è un album pregno di sangue, ferocia e durezza, seguendo le brutali diramazioni del caos sregolato e molesto.
The Feeling dei Naomi Punk è monolitico nei suoi spartani 35 minuti di durata eppure mai asfissiante. Un susseguirsi d’implosioni sferraglianti e deflagrazioni irresistibilmente melodiche, all’insegna d’uno spirito apatico, autodistruttivo e sarcastico che ossequia sia quello del punk rock d’annata sia quello di certo psych-garage californiano di recente uscita.
